Шындығында, болашақ балалар классикалық музыканы өте жақсы көреді, ал Вивальдидің шығармалары балаға сіңіп кетуі мүмкін екенін Бах және Брахмы қозғауға және үндеуге үйретеді. Бала ауыр музыканың дыбыстарын естірсе, ол оған ыңғайсыздық туғызады және тыныштықпен өзін ұстай бастайды. Классикалық музыка ұрықтың дамуына және ананың жақсы болуына оң әсер етеді.
Көптеген ата-аналардың өмірінде сұрақтар туындайды, баланы музыкаға үйретудің маңызы бар ма, және ең бастысы, балаға музыкалық сабақтарды қалай түсіндіру керек? Осы қызықты мәселелерді түсінуге тырысайық. Біріншіден, ата-аналар білуі керек - бұл барлық балаларда музыкалық құлақ бар. Дегенмен, кейбіреулерде бұл сөз естіледі, ал басқаларында, керісінше, көпшілік туралы ойлайтын әркімнің ешқашан музыкалық құлағы болмағанын ойлайды. Танымал пікірге қарамастан, әрқайсысында музыкалық құлақ бар, әрқайсымыз дерлік. Бала музыкаға «үйреніп» жатқандықтан, ол ерте жастан бастап музыкаға қызығушылық таныту үшін онымен айналысуға тура келеді. Баламен музыкалық ойындардан басқа классикалық музыка концерттеріне барады. Музыкалық мектептегі негізгі тренинг классикалық музыканы оқыту болып табылады. Оркестрдің шұңқырына келіп, аспаптарды көрсетіңіз, балаға олар туралы айтып беріңіз, олардың қалай шақырылғанын түсіндіріңіз. Көптеген сарапшылар классикалық жұмыстарды тыңдау жүйке, ас қорыту, жүрек-қантамырлық жүйелердің қызметіне оң әсер етеді деп санайды. Бұл музыкада босаңсыту әсері бар және ақыл-ой мен дене белсенділігін ынталандырады. Ал музыкалық шығармалардың классикасына кірісу қаншалықты тезірек басталады, соғұрлым ол оны жақсы көре алады.
Баланың өмірінде музыкаға қызығушылық танытып, музыкалық аспаптарды ойнайтын кезде екі кезең бар. Бұл кезең 8-ден 9 жасқа дейін және көпшілік жасында. Әдетте, бұл кезең балалық кезеңде күшті, бірақ ұзақ емес. Бұл жаста баланың музыкалық аспаптарды ойнау қабілетін тексере аласыз. Егер сіз баланы музыка мектебіне беруге шешім қабылдайтын болсаңыз, онда балаға сәл уақыт бойы тәжірибелі мұғалім жалдауға болады, балаға сәттілік және қиындықсыз мектепке барғанда барлық музыкалық сынақтар өтті. Музыкалық мектептерде арнайы құрылған комиссия балаларды тыңдайды және оқуға үйреніп, музыкалық түрде дамытады. Көп жағдайда ата-аналар екі-үш жылдық мектептен кейін, бала енді араласқысы келмейтіндіктен, музыкаға деген қызығушылық жоғалып кетеді және бұл туралы бәріне де қарсы болады. Неліктен бала музыканы оқуға қызығушылығын жоғалтып алғанын түсіну керек. Мүмкін, бала жұмыс істеп қойған шығар, мұғаліммен сенімді қарым-қатынаста болмауы мүмкін бе? Ең қарапайым және таралған себептер - жалқаулық және алғашқы қиындықтар. Егер бала музыкада түсінбейтін нәрселерді түсіндірмесе, музыканы меңгеруге көмектеспейді және кез келген сәтте оқуын тастағанын түсіндіреді - мұны міндетті түрде жасайды. Бірақ егер ол мектепте оқып-үйренуден кем емес екенін түсінсе, ол міндетті түрде музыка мектебін бітіреді және сіз ешқашан өкінбейсіз.
Дегенмен, ойынның ерте жастан бастап барлық музыкалық аспаптарда емес екендігін білуіңіз керек, бұл мамандармен ұсынылады. Музыкалық аспаптардың мүмкіндіктерінің ауқымын түсінуге тырысайық.
Пианофорт. Бұл классикалық музыкалық білім көптеген балаларды тартады. Дегенмен, фортепианода ойнауды үйрену керемет шыдамдылықты талап етеді, табысқа ұзақ және ұзақ жұмыс жасайды. Бірақ бала фортепьяно ойнап үйренгенде, ол бір басты артықшылығын алады - ол музыкалық стилді еркін таңдауға болады. Фортепиано пайдасына тағы бір маңызды артықшылығы - осы құрал бойынша жаттығулар елеулі қиындықтар туғызбайды.
Флейта туралы. Флейта жаңадан бастаушылар үшін тамаша бастама. Флейта меңгеру қарапайым әдіс болып табылады, сондықтан флейтада әуенді қалай ойнау керектігін тез үйреніп, бала тез табысқа жете алады. Флейттің құны жоғары емес, ал оның дыбысы үйде музыка жасауға кедергі келтірмейді.
Перкуссиялық құралдарды ойнау. Белсенді және тынышсыз балалар барабандарды ойнауды ұнатады, бұл оларға «бумен бұқтыруға» мүмкіндік береді, тыныштық пен тыныштық ойынға тәуелді болмайынша, өзін-өзі ұмыттырады. Негіздерді меңгергеннен кейін бала тез танымал поп-рок-рок, әсіресе жасөспірімдер үшін, өзін-өзі ойнайды. Сонымен қатар, барабан ойындары ырғақты жақсы дамытады.
Саксофон, труба, тромбон және кларнет тәрізді желдің құралдары ерні жақсы қозғалуын және өкпенің күшті жұмысын талап етеді. Мұндай құралдарда 9-11 жас аралығымен ойнауға ұсынылады.
Сызық аспаптар. Скрипка мен виолончель дыбысы көптеген балаларды қуантады. Бірақ бұл құралды меңгеру үшін сізге шексіз шыдамдылықтан басқа бірқатар қажетті қасиеттер қажет. Егер сізде балаңыз жақсы құлақ және қолмен ұстап тұрса, оған ойын ұсынуға тырысыңыз, бірақ ойынды осындай құралға үйрету ұзақ үрдіс болып табылады, сіз және сіздің балаңыз алғашқы нәтижелерге қол жеткізу үшін шыдамдылық танытуы керек.
Ең танымал аспап, фортепианодан кейін гитара. Ең қарапайым аккордтар әдемі және айқын көрінеді. Гитарада ойнау қабілеті балаңызға өз құрбыларынан көп көңіл бөледі.
Музыкамен айналысып, бала өзін күнделікті жұмысқа үйретеді, онда күш күші, шыдамдылық пен шыдамдылық өседі. Музыка балаларға есту және тыңдау, көру және көру, жақсы сезінуді үйретеді. Музыкалық сыныптар өзінің ішкі әлемін байытады, эмоциялық жағынан қанықтырады, демек оны мақсатты және жан-жақты дамытады. Музыка кеңістіктік көріністі, шығармашылық ойлауды және күнделікті еңбекқорлықты үйретеді.